很多年以前，我在印度北部旅行時(shí)結(jié)識(shí)了一位知名的英國(guó)藝術(shù)家。當(dāng)時(shí)我們住在同一家酒店，一座由宮殿改造的舒適的住所。他每天都帶著水彩、畫架、折疊椅和素描本外出，正如他所說(shuō)的，“去獲取靈感，并觀察世界的變化”。

      有一個(gè)傍晚我看見(jiàn)他拿著畫筆站在畫架前，于是決定看看他會(huì)做什么。很快他就完成了工作。但是當(dāng)我看到他的作品和真實(shí)場(chǎng)景之后，驚訝地發(fā)現(xiàn)二者竟有如此的不同。他在畫稿中省略了大量細(xì)節(jié)，并加入很多自己的東西。他向我解釋說(shuō)自己很少完全按照眼前的真實(shí)場(chǎng)景繪畫。“我追求簡(jiǎn)單，”他說(shuō)，“我只畫自己認(rèn)為作品中需要的，而非所有我看到的。”“這當(dāng)然是一種表達(dá)方法，我對(duì)場(chǎng)景進(jìn)行提煉，但要讓它充滿趣味。”

      當(dāng)時(shí)的我剛剛開(kāi)始自己的攝影職業(yè)生涯，這件事為我揭開(kāi)了新的一頁(yè)。在這次簡(jiǎn)短的對(duì)話之后，我突然意識(shí)到，作為一名攝影師，我也可以以同樣的方式工作。從此我開(kāi)始以畫家的眼睛觀察世界。當(dāng)然這需要堅(jiān)持、 耐心、時(shí)間和運(yùn)氣，但在這個(gè)過(guò)程中我學(xué)會(huì)了放慢步伐。我開(kāi)始花時(shí)間來(lái)觀察事物，耐心等待一樣物體進(jìn)入或離開(kāi)畫面，并且會(huì)有意識(shí)地自覺(jué)地進(jìn)行構(gòu)圖。我開(kāi)啟了一個(gè)項(xiàng)目，要求自己學(xué)習(xí)模特的生活方式，接近他們，了解他們，同時(shí)廣角鏡頭成了我的主力器材。

      畫家的觀察方法，是首先看到形狀，其次是細(xì)節(jié)，這就是為什么他們經(jīng)常瞇著眼睛觀察的原因。這樣做具有凸顯形狀，過(guò)濾無(wú)關(guān)細(xì)節(jié)的效果。我也嘗試著保持照片的簡(jiǎn)潔，盡可能地選擇干凈的背景并突出主體，同時(shí)保留整體環(huán)境。

     我拍攝的人物通常完全沉浸在自己的環(huán)境中，我就嘗試在照片中反映出這一點(diǎn)。利用構(gòu)成和諧且平衡的元素，諸如光線、影調(diào)和對(duì)稱構(gòu)圖。照片需要引起觀眾的興趣并賞心悅目。眼睛喜歡被引導(dǎo)，秘訣就是不要讓它們“無(wú)所事事”。正如我的英國(guó)畫家朋友所說(shuō)，“讓畫面充滿趣味”。